Rabí Amnuna el viejo dijo: Dios existe y, si no existe, existe.

De NIN

HURT

I hurt myself today
To see if I still feel
I focus on the pain
The only thing that's real
The needle tears a hole
The old familiar sting
Try to kill it all away
But I remember everything

What have I become?
My sweetest friend
Everyone I know
Goes away in the end
You could have it all
My empire of dirt
I will let you down
I will make you hurt

I wear this crown of shit
Upon my liar's chair
Full of broken thoughts
I cannot repair
Beneath the stains of time
The feelings disappear
You are someone else
I am still right here

What have I become?
My sweetest friend
Everyone I know
Goes away in the end

You could have it all
My empire of dirt
I will let you down
I will make you hurt
If I could start again
A million miles away
I would keep myself
I would find a way

De Rubén Bonifaz Nuño

Haz que yo pueda ser, amor, la escala
en que sus pies se apoyan, el torrente
de luz para su sed, o, suavemente,
el cauce en que su vida se resbala.

Sólo soy un espejo para el ala
de un ángel dividido, que así siente
que le soy necesario, y dulcemente
a mi dolor su claridad iguala.

Y eso es todo, amor: sólo un reflejo.
No escala, luz ni cauce, en que pudiera
subir, brillar, o transcurrir ligera.

Únicamente el sueño de un espejo
mudo a veces, y opaco, en donde anida
la imagen solitaria de su vida.

Rabí Guillaume el sabio dijo: La metafísica es la cosa con la cual y sin la cual las cosas siguen tal cual.

De Rubén Bonifaz Nuño

Amiga a la que amo: no envejezcas.
Que se detenga el tiempo sin tocarte;
que no te quite el manto
de la perfecta juventud. Inmóvil
junto a tu cuerpo de muchacha dulce
quede, al hallarte, el tiempo.

Si tu hermosura ha sido
la llave del amor, si tu hermosura
con el amor me ha dado
la certidumbre de la dicha,
la compañía sin dolor, el vuelo,
guárdate hermosa, joven siempre.

No quiero ni pensar lo que tendría
de soledad mi corazón necesitado,
si la vejez dañina, perjuiciosa
cargara en ti la mano,
y mordiera tu piel, desvencijara
tus dientes, y la música
que mueves, al moverte, deshiciera.

Guárdame siempre en la delicia
de tus dientes parejos, de tus ojos,
de tus olores buenos,
de tus brazos que me enseñas
cuando a solas conmigo te has quedado
desnuda toda, en sombras,
sin más luz que la tuya,
porque tu cuerpo alumbra cuando amas,
más tierna tú que las pequeñas flores
con que te adorno a veces.

Guárdame en la alegría de mirarte
ir y venir en ritmo, caminando
y, al caminar, meciéndote
como si regresaras de la llave del agua
llevando un cántaro en el hombro.

Y cuando me haga viejo,
y engorde y quede calvo, no te apiades
de mis ojos hinchados, de mis dientes
postizos, de las canas que me salgan
por la nariz. Aléjame,
no te apiades, destiérrame, te pido;
hermosa entonces, joven como ahora,
no me ames: recuérdame
tal como fui al cantarte, cuando era
yo tu voz y tu escudo,
y estabas sola, y te sirvió mi mano.

Trigésima quinta colaboración para x7

Tamara de Lempicka en Bellas Artes.

La noche del pasado jueves 4 de junio, en el Museo del Palacio de Bellas Artes, en la Ciudad de México, el presidente de la República, Felipe Calderón, inauguró la primera retrospectiva de la pintora Tamara de Lempicka que se realiza en América Latina, abierta al público desde la mañana siguiente y hasta el próximo 2 de agosto.

Aunque tal vez su nombre no sea familiar para muchos, Tamara de Lempicka fue una de esas mujeres de finales del siglo XIX y principios del XX, que no se sometieron a las normas sociales imperantes para su sexo, y contribuyeron a redefinir el papel de sus compañeras en el mundo occidental, además de que realizaron invaluables aportaciones culturales. Mujeres como Lou Andreas Salomé, Marie Curie, Virginia Woolf, Vita Sackville-West, Colette y, en nuestro país, Antonieta Rivas Mercado, Nellie Campobello, Frida Kahlo, Pita Amor, Elena Garro, entre muchas otras. Todas ellas tienen en común que rompieron los moldes y vivieron según su libre albedrío; salieron de la cocina, del lecho matrimonial, de la sala de estar, para entrar en los laboratorios, las bibliotecas, los talleres; no sólo fueron la señora de, la esposa o la amante, y se convirtieron en enormes personajes de leyenda que proyectan sombras tan grandes que incluso llegan a opacar su trabajo. Porque, seamos honestos, se escriben biografías, se filman películas, se hacen retrospectivas, curadas y comentadas por famosísimos expertos, a las que todos asistimos para repetir los clisés de siempre, pero pocos apreciamos verdaderamente las obras, menos leemos los libros y tratamos de comprender las ideas. Paradójicamente, estas mujeres fabulosas siguen siendo ninguneadas.

Tamara de Lempicka, cuyo verdadero nombre era María Górska, nació en Varsovia, Polonia, o Moscú, Rusia, en 1898 o 1900. Sus padres eran miembros de la alta sociedad polaca, así que recibió una educación privilegiada y vivió como una aristócrata, divirtiéndose con la crema y nata del Viejo Continente. En 1912, al divorciarse sus padres, se instaló con su madre en San Petersburgo. Casó muy joven con Tadeusz Lempicki, con quien tuvo una hija llamada Kizette. Al estallar la Revolución Rusa, él fue arrestado por los bolcheviques, pero ella logró su liberación y la pareja huyó de Rusia, peregrinando por varios países de Europa, como otros refugiados.

La parte más conocida de la obra de Tamara de Lempicka se inscribe en el estilo llamado Art Decó, un movimiento muy popular en el periodo de entreguerras, que amalgama elementos de varias de las vanguardias de finales del siglo XIX y principios del XX: del Futurismo, toma la adoración de la máquina, la tecnología, la velocidad; del Cubismo, el uso de figuras geométricas; del Fauvismo, el color y del Art Nouveau, la elegancia. Lempicka fue una magnífica retratista, captaba y reproducía la compleja psicología de sus modelos, a quienes además dotaba de gran fuerza. Así ocurre en el retrato del escritor francés André Gide, a pesar de su pequeño formato. También sobresalen sus autorretratos, como el famosísimo Tamara en el Bugatti Verde. Es reconocida por sus pinturas de mujeres, cargadas de erotismo, que no falta incluso cuando la modelo es su hija Kizette. Las figuras de Lempicka poseen una calidad escultórica, que recuerda a las de Miguel Ángel, especialmente a la Sagrada Familia conocida como el Tondo Doni.

Usualmente, no estoy de acuerdo en que se exhiban los apuntes de los artistas, por respeto al hecho de que éstos no los consideran obra terminada. Me parece que son un excelente material para investigadores, pero nada más. Sin embargo, en el caso de Lempicka, sus estudios muestran su gran dominio de la técnica. Son figuras reducidas a su máxima sencillez, realizadas sólo con las líneas necesarias, pero seguras, fuertes, que recuerdan a los mejores dibujos de Picasso.

El trabajo de Lempicka mostrado en Bellas Artes también incluye pinturas de tema religioso y social, así como naturalezas muertas, que forman la parte menos conocida de su obra, pero donde no está ausente su maestría. Por ejemplo, el lienzo La comulgante, de 1918, ostenta una composición perfecta, dominada por el color blanco de la vestimenta de la modelo, que por sus pliegues nos recuerda a La transverberación de Santa Teresa, de Gianlorenzo Bernini, y que posiblemente Orlan tenía en mente cuando creó The draped / the baroque y se convirtió en St. Orlan.

La exposición se completa con varias fotografías de la artista, donde es vista por la cámara con el mismo glamour que las grandes estrellas del Hollywood.

Tamara se divorció de Tadeusz Lempicki en 1928 y en 1933 casó con el Barón Raoul Kuffner, con quien se instaló en Estados Unidos y quien falleció en 1962. Después del gran éxito que tuvo en las décadas de 1920 y 30, la obra de Lempicka fue parcialmente relegada al olvido hasta que la redescubrió Alain Blondel en 1970. Ahora, además de estar en importantes museos del mundo, sus pinturas forman parte de las colecciones privadas de Madonna, que se ha inspirado en ella, Jack Nicholson y Barbara Streisand.

En 1978 Tamara se mudó a Cuernavaca, donde murió en 1980. Sus cenizas fueron esparcidas en el Popocatépetl. No perdamos la oportunidad de encontrarnos con esta gran mujer, que eligió a nuestro país como lugar de descanso eterno. La retrospectiva en Bellas Artes incluye las siguientes actividades: visitas narradas dominicales “Recorre con Tamara de Lempicka el glamour de los años 20”, que se llevarán a cabo de manera gratuita los días 7, 14, 21 y 28 de junio, a las 12:00 horas. Para los interesados en conocer las características estéticas del estilo Art Decó, se ofrecerá el taller “Entre las líneas del Art Decó: lo decorativo y lo funcional”, gratuito los días 6, 7, 13, 14, 20, 21, 27 y 28 de junio, a las 13:00 horas. El 23 de junio, a las 18:00 horas, se presentará el catálogo de la exposición Tamara de Lempicka, con un panel de especialistas que se encargarán de dar a conocer la importancia de esta artista en la historia de la pintura contemporánea, como impulsora de la liberación femenina y en este contexto, la trascendencia que tuvieron las mujeres en el cine, la moda, la filosofía, la literatura y el teatro durante la primera mitad del siglo XX. Finalmente, el Museo del Palacio de Bellas Artes ha organizado un coloquio sobre la obra de Tamara de Lempicka, en el que participarán diversos especialistas. Estas conferencias se ofrecerán el 14 de julio, a las 19:00 horas.

De Karen Villeda

"LEXICOGRAFÍA E"

(fragmento)

)Rimbaud sabe que su amor es Halloween(


–Amarillo escapa –dice Femenino–. Es intraducible la crueldad en esta relación…

–Somos cobardes. Femenino tiene vocación por el amarillismo, la indefine esa falta de seriedad... Sé que lee la prensa sensacionalista. Que los crímenes la estimulan. Que si la estación del miedo. Que si las manos malhechoras. Que si el arma blanca. Que si el choque de un taxi contra el autobús de las cinco. Que si el conductor en terapia intensiva. Que si todos los pasajeros muertos. El artículo se titula We called them Yellow because they are yellow…

Rabí Amnuna el viejo dijo: El amigo de mi amigo es mi mejor amigo.

De Hilario Franco

SONETO UNO SOLO

seda de los ayeres, las edades,
adivinas, acaso, pero nada,
ladera nueva, usada malla y yo
vara, peso natural, ropaje de más.

el arte, la leída nota, damos,
azul sabor la sed, amarga nauta,
lunática morada de los solos,
soledad, aroma, cita nula.

tú, anagrama de sal, robas luz,
asoma dato, nadie, la letra lesa
me deja por la ruta, no se para,

voy ya, llamada suave, una red
alada no reposa, casa nívida,
seda de sal, seré ya soledades.

(¡No mamen, es un palindroma! ¡Qué chingón!)